项里雯
项里雯，文创学院2019届硕士毕业生。在校期间曾获得“上海交通大学三好学生”荣誉称号，还获得过文创学院新生奖学金、企业实习优秀奖学金、在校生综合表现奖学金等诸多荣誉；在南加州大学就读期间，曾获马歇尔商学院院长奖。
2019年2月2日，我在微博写了一段话——
“无论到哪儿，都觉得自己有孤军奋战的感觉。好像一直走在悬崖上，已经上了路了，似乎就很难再回头；但是看不到前方，也可能随时跌落，真的好难好难。但现在能做的，也只是把眼前的事做好。”
回首在ICCI两年半的时光，我最大的感受就是在学术和事业上坚守文创的道路并不是一件易事，特别是在当下的产业发展和经济形势下，追寻内心需要很大的毅力与勇气。
现在我可以很自豪地说，我做到了。
拿到咪咕视讯内容策略岗的offer是我没有预料到的，毕竟这不是一个面对应届生的校招岗位。但是这一岗位符合我的专业特性和兴趣点，而我过往的学习、实习经历让我完全能够达到这一岗位的要求。
这让坚守文创梦想的我感到很幸运，一切努力都没有白费。
坚守文创道路，由初心倒推职业的方向
本科时，我就读于山东大学文化产业管理专业，大学前三年的学习和实践经历让我对文创产业深感兴趣，因此也坚定了文创的道路。抱着对文化创意产业方向的赤诚之心，我坚定地来到了文创学院继续求学。
文创学院最吸引我的地方在于，学院在提供高质量教学课程的同时，坚持为学生提供与文创企业近距离、第一线交流、对话、实践的机会。文化创意产业管理是一门交叉学科，也是门实践学科，这就要求文创学子必须要到文化创意产业中去实践和学习。ICCI既安排了大量侧重文创理论的专业课程，也安排了不少聚焦艺术文化和产业调研的实践课程。丰富饱满的课程体系，为我构建起了全面的知识补给与理论支撑。
进入到研二后，我开始考虑未来的职业发展道路。坚守从事文化创意行业的职业目标，我倒推了自己感兴趣的文创产业领域。第一个想到的就是文创产业的核心领域——影视。说来也巧，由于文创学院国际双硕士项目的学业安排，我当时正好在南加大求学。南加大位于洛杉矶，以美国电影工业圣地好莱坞闻名遐迩。这正是我接触影视行业、理解故事生产的核心环节、积累一定产业资源的好机会！
于是，我在洛杉矶坚定地踏上了“影视”女孩的征程。
研一、研二两年的周任务清单
摸着石头过河，探索少有人走过的路
研一期间，我在ICCI选修了影视、艺术相关的课程，并跟随老师进行纪录片放映项目的统筹工作。在南加大学习期间，我开始尝试影视行业的不同工种。
在有墨西哥背景的DDN Pictures制片公司，我找到了一份制片助理的实习，开始学习影视制作的全套制片流程，包括剧本分解、演员招募、预算制定、时间制定、现场统筹等；此外，我还在有美国背景的影视投资公司Institutional Media Investments担任实习助理，学习剧本评估、内容制片、中美合拍电影开发的框架与工作流程。
在好莱坞影视公司聚集区Century City进行为期半年的实习
这两段好莱坞公司的实习经历，极大地拓展了我对于电影产业的了解。2018年暑期，我顺利拿到了乐创文娱北美办公室开发助理的实习岗位。在乐创文娱北美实习期间，我开始逐步了解影视产业的核心——内容理解与评估，也开始接触好莱坞较大公司的剧本，学习产业运作的内容触点与商业逻辑。
这些珍贵的好莱坞一线实习经历，让我坚定了对电影产业的热爱之心。回国后，我得到了学院产业合作伙伴柠萌影业练习生的机会，进入了柠萌版权研发部门，接触版权开发业务，尤其专注于国内剧集行业的研发流程与思路。
至此，我的简历上拥有了纪录片、电影、电视剧知名公司内容领域的实习经历。回首在影视制作行业的实习经历，我偶尔也会感慨万千——自己并非影视专业出身，也较少有同一专业的前辈走这条路。所以，我每两个月都会认真思考下两个月的方向和策略。摸着石头过河的感觉很艰难，也很孤独，但是在充实的文创学习和紧密的产业实践中，每天我都有满满的冲劲，感觉自己在向着梦想逐渐靠近。
走出舒适圈，拥抱多元文化
文创产业是融合多个产业的新兴学科，也是一门包含多重文化的学科。如果想要从事文创产业相关工作，首先要培养自己接触、理解多元文化的能力，决不能将自己限制在舒适圈，单一地观察世界。
上海和洛杉矶都是国际大都市，融汇了全球各地区的人群，包容万象，呈现着多样的文化特征。文创学院的国际双硕士项目为我们提供了了解中国多元文化，拓展世界多元文化的平台，得以设身处地地思考特定人群的多样行为背后的原因与机理，进一步了解文化产品在影视剧中传递的文化内涵。
在墨西哥文化背景的制片公司实习时，正值皮克斯动画片《寻梦环游记》热映。我实习地点就在墨西哥街区，上班路上就能看到影片里墨西哥亡灵节的文化摆设。和墨西哥同事沟通的过程中，我也能够感受他们对于《寻梦环游记》对墨西哥文化传播带来的正面效益充满自豪感和满足感。
在美国背景的内容投资公司实习时，我阅读了大量美国内容制片人视角开发的中美合拍电影剧本，开始逐渐理解英雄主义在美国本土文化中的融汇。
在乐创文娱北美办公室实习期间，与同事谈论在北美市场爆火的亚裔影片《摘金奇缘》时，我才发现公司在几年前拿到过这个剧本并进行了开发决策，该影片的叙述主体、视角、内涵都是以美籍华裔为中心，对其在国内的低票房预测也得到了事实的验证。
与墨西哥背景制片公司同事合影
从文创中来，到文创中去。这些实习经历让我明白，影视剧本、影视作品都是多元文化的载体与表现，对多元文化的理解力是进行影视内容工作的基本要求。这为我更深入地理解影视内容提供了珍贵的环境和条件。
自我认知优缺点，职业方向的精准化
每个行业的开放程度不同，如何找到最适合自己的对口岗位，例如数据分析、市场营销等，是段非常波折的过程。影视行业的职位根据工作内容的不同可以分为线上(above the line)和线下(below the line)两个部分。线上部分包括版权研发、剧本策划、市场营销、发行等行业前端和后端的板块，从职能上区分有制片人、导演、编剧、营销、发行等工种；线下部分主要是指影视剧实体制作的过程，在工种上包括现场制片、导演、摄像、灯光、服化道艺术指导、剪辑、声音等。
线上的工作内容，好莱坞流行的区分方式是创意和商业——创意板块指产出内容的工种，如导演、编剧等；商业指通过逻辑、分析能力将项目顺利进行的工种，如制片人、营销、发行等。
对于非影视专业出身的我来说，繁复多样影视行业的工种实在复杂，而探索合适的岗位也并非易事。我在影视行业也经历了现场制片——内容制片——市场调研三个阶段。每个阶段我都用心尝试，暗自比对自己的优缺点，力图找到最适合自己的职业方向。
在洛杉矶担任NutriVsta广告项目制片人
现场制片——经历了制片公司制片助理实习、学生项目制片人的尝试后，我发现现场制片需要有宽泛的片场人脉，要了解片场各影视专业器材，还要承受项目开机后较大的工作强度。
内容制片——后续电影、电视剧公司实习过程中，我意识到内容制片的工作核心在于说服投资方进行投资，这要求从业人员有非常大的阅片量和对内容的理解、预判能力。
市场调研——我认为自己最擅长的领域，是对影视剧内容、影视剧市场的调研与分析。因此，最后我将自己在行业的职业定位为影视内容的市场调研。
确定了自己的职业兴趣后，我开始寻找理想的职位，最后决定选择咪咕的内容策略岗。因为这个岗位包括对影视剧内容的市场调研和竞品分析、版权引进的规划与谈判、以及后续用户跟进和效益分析。不但需要从业者有较强的影视剧内容理解能力，还要求一定的市场调研能力以及数据分析能力。
咪咕视讯是文创学院的产业合作单位，能够加入咪咕继续从事感兴趣的工作，让我感到非常幸运。经历了对影视行业的漫长探索后，坚守本心的我，终于收获了一个与自己匹配程度颇高的岗位。
坚持不懈，等努力绽放回报的花
在文化创意产业领域的7年学习与在影视行业的3年左右的探索，对我而言并不轻松。小众的道路没有过多先例，短期内无法完成预期，时常会对自己产生怀疑。但最终，事实证明保持好奇、继续努力是不会错的，我们终究会得到与努力同等的回报。
在ICCI短暂而充实的求学时光，让我有幸能在一个开放包容的环境里学习与实践，接触文化背景、思维方式、人生目标完全不同的优秀同学及产业前辈们，建立起广阔的价值观念和学术认知，在无数实践经历中一步步明确未来的方向，这都是不可多得的宝贵财富。
随着学习的深入、时间的发展，很明显能够感受到国内文创领域随市场需求、资本带动而蓬勃发展。文创产业是新兴的行业领域，国内的影视、音乐、展览、文旅等相关产业也还在发展和摸索过程中。这意味着广泛的发展空间与机遇，我深信随着文创产业的发展，未来文创学子会有大展身手的绝佳平台。
我期待并相信会有越来越多的ICCIer投身热爱的领域，今后能够在各自的文创板块施展拳脚、展现能力。
（原题：毕业的选择 / 项里雯：是跟随主流提交标准答案，还是坚守内心追寻未知可能？）
供稿：项里雯 编辑：舒宇琴