3月12日，《数字技术与软件——文创产业前沿技术》系列讲座在文创学院A7-200举办，本期系列讲座邀请到了新媒体艺术家、青鸟新媒体艺术-艺术总监、四川美术学院文化遗产数字艺术研究中心主任及首席专家、实验艺术学院教授林俊廷担任主讲嘉宾。林教授以“文化底蕴的科技重生”和“元宇宙时代的文创机遇”为轴心，从数字艺术与历史文脉的融合、AI技术在文化IP开发中的应用，到元宇宙场景下的沉浸式体验设计，带领同学们探索科技赋能传统文化的无限可能，并深度解析智能工具如何重构文创产业的未来图景。

林教授以《“神兽出没”——过去的未来》为讲座主题，将《梦想馆》这一大型沉浸式互动展馆作为切入点，生动阐释“文化厚度决定创意高度”的核心观点。通过解析与肯德基、国家博物馆合作的“明朝年俗元宇宙”项目，林教授揭示了跨领域整合中“文化解码-科技转译-场景活化”的三步方法论：从历史典籍提取符号体系，借助AR与实时交互技术构建叙事空间，最终通过商业场景实现大众传播。这种“学术深度+技术锐度+商业广度”的模式，已成为全球顶级文化IP开发的标杆路径。

针对AI技术浪潮，林教授向同学们生动讲述了“深度文化交互作品”的深层含义。他分享了个人在新媒体艺术领域的实践与心得，呼吁年轻艺术家探索和创造新型艺术形式。“技术是画笔，文化才是颜料”，他强调随着科技的发展，技术将更容易被掌握，文化传承与现代科技会出现更多新兴结合方式，文创领域的核心也将向着创意和创造聚焦。

在元宇宙议题中，林教授分享了与王者荣耀合作的敦煌“胡旋舞”数字皮肤创作历程。通过动作捕捉技术复现唐代乐舞仪轨，结合区块链技术打造可穿戴数字文物，该项目成功让观众在虚拟世界中感知丝路文明。同时，他以《神兽出没》作品诠释“未来故宫神兽将不只是屋顶装饰”，畅想通过AR技术激活龙九子IP，实现传统文化基因的趣味传承，为中华文化打造自己的“吉祥物”。

讲座尾声，林教授特别建议同学们运用AI工具开展“微观创新”——“若研究《红楼梦》，不必重构大观园，可聚焦一盏茶器背后的博弈暗流”。在热烈的问答环节，同学们就“技术迭代中的文化坚守”“元宇宙伦理边界”等议题与教授展开探讨。最终，全场师生以持续掌声致敬这场横跨六百年时空的文化科技对话，讲座在充满启发的氛围中圆满落幕。