课程简介

《电影创作与实践I》为文创学院主修影视与新媒体方向学生必修的专业核心课程，课程旨在让学生通过实际拍摄了解电影制作的基本流程，熟悉并掌握电影创作前期策划、拍摄、剪辑等各环节的创作理论与方法，提升其独立完成影视作品创作的能力。学生将学习电影制作的基本知识，包括电影叙事语言，编剧、导演、摄影和剪辑，并初步尝试完成一部短片拍摄。

小组成员：

陈艺旻（导演）

林昱彤（编剧/剪辑）

张释文（制片）

故事梗概：由于母亲白苓生前最后的嘱托，儿子何有与养女叶方圆在她的故居见面，将白苓的遗物——一支钢笔——转交给叶方圆。父母离婚后与母亲十年未见的何有并不知道它的具体位置，在一同整理遗物的过程中，何有与叶方圆对于白苓的印象似乎都产生了动摇。要求严苛、不近人情的亲生母亲，幽默风趣、平易近人的养母，哪一个才是真正的白苓？整理遗物的过程同样也是了解逝者的过程，并且在这个过程中，生者也许能从中取得一些微不足道但切实存在的慰藉。

创作心得：剧组中的大部分成员在电影拍摄方面都是初学者，因此我们齐心协力、不断磨合，最终才得以将整部影片完成。将纸面上的剧本与台词变为立体的、三维的画面的过程中，我们遇到了很多意想不到的问题，包括拍摄文件丢失等；除此之外，创作团队因对情节熟悉而导致的信息差也致使成片的剧情上出现了一些硬伤，灯光、后期、配乐方面我们都缺乏经验，因此可以说整部影片是在不断的尝试和摸索中完成的。值得庆幸的是，电影这样的体裁由多个环节、多方协作组成，因此我们遇到的所有问题最终都通过共同努力得以化解：丢失文件的找回与补拍、后期剪辑对情节的重构与调整等，最终得以呈现出一部相对来说情节合理、叙事完整的微电影。这一次宝贵的创作经验也让我体会到了电影的魅力，我希望它能成为所有人的起点，鼓舞我们在未来做出更多探索与尝试。

小组成员：

张释文（导演）

林昱彤（制片）

林元楷 黄心可（副导演）

故事梗概：阿文是一位成功的离婚律师，然而，他的人生却有一个无法结案的“案子”——他76岁的母亲患有阿尔茨海默症，在她的世界里固着在亡夫生前的时光，她总是将阿文错认成那个“晚归的丈夫”，并对他进行重复的且充满怨气的“指控”。日复一日地扮演着父亲的阿文身心俱疲地回到家中，当他再次面对母亲“你去哪里鬼混了”的质问时，长久积压的压抑终于爆发，撕下了“丈夫”的伪装。阿文开始回忆，母亲多年的念念不忘到底是因为什么呢.....

创作心得：关于创作体会，我们内心都有很多的感悟。首先，第一次创作有很多事情的确与我们最初的设想并不完全相同，但这对我们来说无疑是一次宝贵的进步与成长。其次，我们发现，只有在将文字转化为影像后，才能更清晰地审视剧本中可能存在的问题。这个过程也让导演和编就重新检验了自己的叙事结构，获益良多。

不过，我们最想表达的仍是感谢。记得刚拍完片子后，有一个深夜，大家谈到创作的时候相继落泪，知道自己热爱着什么，在坚持什么，享受着什么，对于生命而言，无疑是最可贵的。借用钱奕雯的一句话是“我以为我懦弱的逃跑了，但其实我一直在路上。”

在此，我们还要特别感谢胡雪桦老师。从剧本构思到剪辑完成，老师给予了许多宝贵的建议，让我们认识到自身仍有诸多不足，也激励我们在未来继续努力。而更重要的是，在这一段学习与创作的日子里，我们再次体会到第一节课老师告诉我们的：创作的底色是爱与善良。

希望电影可以撑得住我们的梦，我们可以撑得住爱与善良。

小组成员：

宋金娣（导演/编剧）

黄心可（制片/副导）

故事梗概：男女主因学校图书馆特殊浏览区的一本旧书《白夜》相遇，他们用文字互相袒露自我，经纸媒建立了更深刻的人际链接。二人约定在本书作者生日那天相见，然而，一场意外的围观却打乱了一切...

创作心得：本片灵感源于陀思妥耶夫斯基的同名小说，我们试图将古典浪漫主义融入现代语境，以两代人的浪漫故事为载体，诠释一份“大地纵有分野，人们终会相见”的美好期许。无论身处世界的哪个角落，无论隔着怎样的时空、地域、精神隔阂，人与人之间总有跨越一切分野的可能，总有基于真诚、理解与精神共鸣的相遇。作为首次拍摄，我们在台词、视听语言设计、镜头调度等方面仍有诸多待提升之处，这也让我们清晰看到了未来努力的方向。特别感谢胡雪桦老师在每一环节的悉心指导，感谢两位主演的用心演绎，亦感谢 ICCI 同学们的并肩协作、互帮互助。我们将带着这份对影像的热爱，在创作之路上步履不停，继续探索前行。

在未来的课程学习与实践中，

期待同学们创作出更多优秀作品！