6月27日至28日，MPA-ICCI国际影视大师训练营影视特效课程继续开课。英国Inner-Freak.影视公司创意总监，前英国著名视觉特效公司DNEG（Double Negative）和MPC（Moving Picture Company）角色制作专家的Jonathan Reilly老师与陆地老师一同与学员们分享了自己长达20年的专业制作经验，并且以直观的方式展现了影片角色创意设计、角色建模与制作的具体流程。
图片来源：上课内容
Jonathan老师自2000年开始从事建模师的行业，最初在游戏领域展露锋芒，后转向影视CG领域的角色设计, 参与《天幕危机》、《奇幻森林》、《环太平洋》、漫威系列等众多电影的大制作。Jonathan拥有深厚的手绘和雕塑功底，对于角色尤其是科幻题材和超级英雄题材有独到的技法。他在影视业界中是伦敦视觉特效行业少有的几个很值得信赖的角色制作专家之一，是一线影视制作公司视效总监们在制作复联类影片首选的合作伙伴。
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也正是在不断的学习和实践当中，老师熟悉地运用诸如Maya、Zbrush、Photoshop、Quixel Suite、WrapX、xNormal、Unreal Engine等3D和渲染技术软件，并摸透各款软件的特长之处，针对不同需求有所选择，在角色建造时充分发挥各软件的便利和优势，高效地建造更加生动逼真的形象。其中，Jonathan通常以Maya为主要建模工具，Zbrush则用于高端模型细节雕刻，Wrapx用于角色的表情变化的制作。课程中他通过角色建造的具体操作全面展示了Zbrush等软件的长短优劣。
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Jonathan表示，建模师的工作实际上是一个从无到有，帮助想象力进行具象化的过程，使不存在的事物成为存在，同时在影视制作全过程当中这一环节是至关重要的。在设计过程中需要顾及多方面的因素：一方面要尽量进行造型的发挥，另一方面又要规避可能出现的问题；一方面角色要好看，但另一方面也要保证他的实操性。也正因为角色实体的源头出于建模师，团体精神要求他同时要注意与各部门之间的衔接与交流，以保证项目的顺利进行。
建模师的工作流程
Jonathan以《奇幻森林》中的棕熊巴鲁为例，模拟了从从角色的设计与雕刻到包装与展示的工作全流程。
角色设计：在建模师与导演初步的沟通中，会就设计意图和实施方案密切的沟通意见。作为被委托者，需要了解导演对于角色的设想，并尽可能地还原导演对于角色的想象。他指出也存在客户对角色定位不清晰的情形，在这时则需要以建模师的专业能力去锁定更好的效果。
接着，在确定他们所需要的形象之后需要搜集参考资料。在制作棕熊巴鲁的形象之前，Jonathan搜集了许多关于棕熊的图片和背景资料。他说，哪怕在我们脑海当中已经能够呈现出具体形象的事物，我们依旧需要借助参考资料，因为在更仔细的观察当中，会发现记忆所忽视的更多细节。
在对角色有了初步设想后，就是将概念转变为实体的形象的过程。这一过程的特点是由由外而内，从粗略到细致。
整体结构的大致把握：角色最初版本并没有过多的细节，而着重于展示对于角色外型结构的大致把握，从整体来呈现角色的大概状貌，便于客户将其与他们对角色的设想进行比较。当得到客户的认可之后才从细微处入手，这样能使接下来的整改有更大的操作空间。
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审阅与修改：在客户对于模型初样进行审阅之后，建模师会收到相关的修改意见，并根据意见进行整改，而整改并不是一蹴而就的。Jonathan回忆起他在MPC为《奇幻森林》工作期间，时间安排十分紧张，每日会进行一个小时的daily，对前一日修改的角色进行讨论并提出新的建议。接下来到第二天会议之间的时间则按照建议对角色进一步修改。但他也表示虽然那段时间他承受着巨大的压力，但他依旧感到快乐。正因为当时时间紧、工作重，团队之间的交流却更具火花，他也因此能够在极短的3个月内就完成了老虎、大狒狒以及其他几个主要角色，这份经历对他来说是极其宝贵的。
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细节刻画：在初期的修改后，建模师会对角色的形态以及神态表情进行更为细节的雕刻。这时同样需要很多参考资料的帮助。例如他会仔细地研究哺乳动物解剖学的书籍，了解他们的体态外形、肌肉线条、皮下的姿态，以这种方式来接近角色的自然状态。
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Jonathan指出，观众并不会予以深究的角色外部形态和神态，实际已在潜移默化间传输了关于角色的关键信息。这些细节都是为人物性格服务的。棕熊巴鲁是一只身形魁梧，但性格温厚的棕熊。Jonathan为体现它的性格品质，会选用较为圆润的线条以及梯形的结构来对角色进行呈现，显得更有亲和力。除此以外他还举例瘦长条形、正方形、倒三角形。梯形，上小下大，常用于使人亲近的角色塑造，棕熊巴鲁就属这一类；瘦长条形往往较有距离感；正方形的形象则比较适合衷心且武力值高的主角；倒三角一般是邪恶的角色，例如《变形金刚》中反派的霸天虎标志设计。
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关于角色面部神态的体现是极其重要的，通过对嘴角的弧度、眼神的温度、面部表情的制造来突出形象。老师特别强调了对于眼睛细节的把握，眼睛是一个角色的灵魂所在，往往对角色的塑造达到点睛之笔的效果。他通过高光、阴影等细微的操作是的巴鲁的形象更栩栩如生。
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当细节完成后，与不同部门交流，确定他们想要区分身体区块的方式，用不同颜色给角色划分不同区域，这样能够方便后期贴图的进行。
贴图：模型的准备工作完成后就可以交给动画、绑定部门进行独立的工作。此时建模师的工作是和视效部门进行交流，并专注于贴图（texture）的制作，从模型中转化烘焙出不同的贴图。但因为贴图的工作同样十分专业化，有时会交给专门的贴图师进行制作。贴图的常用软件主要是Foundry 公司的 Mari 和 Adobe 公司的 Substance。Jonathan指出要从贴纸的参考资料中选取合适的贴纸细节，还要保持整体的丰富性，注意不同部位的细致变化 。在操作过程中注意用不同的方式将选用图片的高光抹除，能避免对角色的渲染产生影响
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角色设计与雕刻的时间：Jonathan老师和陆地老师回忆当时《奇幻森林》角色设计与雕刻费时接近1年，但是这在好莱坞也是非常少见的。因为导演乔恩·费儒（Jon Favreau）的这部影片包括《狮子王》中都是高精度、照片级的动物角色，因此耗时更大。一般来说，大部分影片的后期到成品时间以一年半计算的话，角色设计与雕刻需花费4-6个月的时间。老师指出，除了他所作的工作，还会有其他的团队会将角色的皮重新包一遍，这一过程称之为retopologize。也就是说，高模的形象无法被直接运用到影片当中的，因此会将角色的细节以图的形式表现出来，做成低模，使它能在渲染当中进行活动。MPC印度的公司在《奇幻森林》的后期制作中，在Jonathan做原造型的过程中就运用其高模对低模进行反推。角色雕刻完成之后会被送往绑定部门，例如负责皮毛的制作部门。总体来说，类似于《奇幻森林》这样的作品，角色制作占后期制作整体时间的三分之二也是正常的。
角色包装
角色形象包装：除此以外，Jonathan老师还分享了关于角色形象开发，如何包装角色的经验。他一次次地实验、调整不同角度下棕熊的形态与神态：肌肉的走向，眼睛中的高光，面部五官的阴影，皮毛的纹路，展现了他精益求精的专业品质。不仅如此，他指出，给客户展示的时候不仅要致力于形象的制作，也要顾及呈现设计稿的感受。留意并做好那些常人不易察觉的细节，并恰到好处的表现出来，往往已经成为大师们不约而同的肌肉记忆。（Attention to details might be a common trait amongst masters.）他对于设计稿的其他细节并没有一带而过，他赋予它极具故事氛围的森林作为背景，以黑边强化避世感，以及添加设计感的标题、虚化背景等。
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Jonathan建议突破Tpose进行更多动作造型的尝试。他认为也许一些镜头导演并没有要求，但是更多的角度可以使细节更加明显，展现更多的可能性。
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正如两位老师共同认同的那样，细节反映艺术家的品质，对于细节的苛刻表现了一个艺术家的执着。对于细节的强调怎么都不为过，这一点也始终贯穿于作品的制作过程。通过这次的课程，Jonathan老师以他强烈的感染力和专业过硬的实力，为学员们展现了一段从无到有，由外而内的魔法过程。正因为建模师这个魔法师的存在，一切梦境得以启航。
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