策展思维可以帮助我们更好地感知世界、开拓更多看待事物的视角，也可以更好地创造有仪式感的场景、更丰富的体验内容。

——梁亮

（梁亮「美好的书」活动照片）

01 价值创造情绪

（广州松饼店留影，图源梁亮）

“你可以考虑把店开在上海，一定会变成网红打卡点的！”

店主笑着摇摇头：“你们看到街边上的小菜场了吗？那是我奶奶在我小时候经常带着我去逛的。只有当你们来到这里，只有我在这里，我才能跟你们讲小菜场的故事，才能跟你们讲我街区的故事、我城市的故事、我故乡的故事。”

（梁亮与Terry在广州考察，图源梁亮）

换言之：一座城市的精神，在于那些在地的公共空间给外来人带来的感受，并通过他们的记忆将在地文化传播到更广阔的地方。

城市的精神，将由在地空间的人、事、物来体现。

在南方考察期间，曾经跟Terry讨论过关于广州与上海两者城市印象的问题，她说：“上海是世界的上海，广州是中国的广州。”这样一阵见血的观点让人不禁反思：难道上海就没有在地文化、没有那种烟火气吗？

答案当然是有的。当我在朋友圈表达出这种想法时，得到了很多人的响应：他们并不全是上海本地人，但都被“为家乡贡献力量”的情绪，激发出一种原动力的能量。

由此可见，具有普世价值的情绪，能够引起人们的共鸣。

在这一维度上，之所以说“策展是一场有温度的修行”，在于策展人自己首先需要被某种普世性的情绪所激荡，随后由己及人地传递出去。这也是公共艺术的题中之义。

作为策展人，不仅在不断思考着如何增加更多的有情感有温度的作品、如何让感动自己的内容去感召更多的人，也希望能够将十年来策划过、输出了我们价值观的项目，上升为一种理论分享给更多的人，让市场上涌现出更多真正触达人心、经得起时间考验的优质线下内容。

（梁亮在上海交大文创学院高层管理教育公开课《体验经济浪潮下的商业场景设计》上进行分享）

至于“场景体验”，区别于传统的在美术馆、博物馆中举办的展览，场景体验的范畴非常广泛：所谓场景，小到自己的家，公司、咖啡馆、餐厅、商场、公共空间、公园，甚至景区、文旅项目也可以算作是场景的一种。

（梁亮所策划的展览，图源课件）

体验可以分为感官层面、情感层面与知识层面等等。而场景体验则包含人、场、物三者之间的关系：

“物”是体验的内容，用物（内容）串联起故事，调动人的情绪，引发人的行为；

“场”是体验发生的时空，对时间和空间进行营造；

“人”是场景体验的对象，是最重要的元素。

（图源课件）

在这个过程当中，如何调动人的情绪、引发人的行为，是最为复杂与困难的一点。尤其是在充满了不确定性的当下，策展人也应当不断自问：到底能做些什么才真正可以温暖人心？

以「美好的书 THEBOOKAND」这个公共艺术项目为例，它关乎个体的感受、人与人之间的情感链接，普世而纯粹。

场景体验是如何营造出来的？你的“舞台”在哪里？你的“道具”是什么？你的“演员”是谁？你的“剧本”如何编排？

策展也被称为是一门关于注意力的学科，在今天策展已经进入到建构人们日常生活的领域，人人都“可以”是策展人。

场景体验的底层逻辑和顶层设计通过策展思维得以构建。

策展思维可以帮助我们更好地感知世界、开拓更多看待事物的视角，也可以更好地创造有仪式感的场景、更丰富的体验内容。

那么，如何拥有策展思维？

其认知体系可以分为三步：感知、思考和表达。这三者之间的逻辑在于：感知人所思考的内容，其中包含了表达，这需要结构性的梳理与输出。

这种对逻辑性的要求，也决定了策展思维的养成难以轻易地通过碎片化的学习来实现，而这也引出了一个社会现象：快速的时代节奏挤压并将情绪碎片化，难以真正深刻地打动人们的内心。

在这种情况下，沉浸式学习提供了一条养成策展思维的有效途径。当人们重新走进校园，在线下空间中进行人际交流，能够获得与线上空间完全不同的体验感。在春日的校园中漫步，重新感受在课堂里互为同学的时刻，无疑是一种让人难以忘怀的体验。

正如王小波所说的，“我活在世上无非想要明些明白一些道理，遇见些有趣的人和事，倘能如我所愿，我的一生就算成功”。这也是我们的期待，期待遇见有趣的你。

把时间留在这里，让我们走在一起，走进校园，走进课堂。

（梁亮分享）